Música en Foco - Creatividad e Innovación en la Música: Explorando Nuevas Fronteras Tecnológicas
MÚSICA EN FOCO
Este proyecto, impulsado por AGADU y con el apoyo de la Embajada de Estados Unidos, busca fomentar la convergencia entre música, audiovisual y tecnología. Se trata de un ciclo de conferencias titulado "Música en Foco: Perspectivas y Colaboraciones entre Música, Audiovisual y Tecnología", cuyo objetivo es crear un espacio de intercambio y aprendizaje para profesionales y emprendedores de las industrias creativas en Uruguay. A través de una serie de conferencias con invitados nacionales e internacionales, el proyecto pretende generar un diálogo que permita la colaboración interdisciplinaria y el desarrollo de nuevos proyectos en estos sectores.
Entre los invitados se destacan Luisa Pereira, una artista y tecnóloga que ha trabajado en proyectos de música y tecnología de vanguardia, residente actualmente en Nueva York y desde Argentina contaremos con Nicolas Madoery, experto en la intersección de cultura, nuevas tecnologías e internet, con 20 años de experiencia.
Las conferencias abordarán temas como licencias y sincronizaciones en la música y audiovisual, las últimas tendencias en tecnología aplicada a la producción musical y audiovisual, y el emprendimiento en la creación de plataformas de licencias musicales, el vínculo entre la música e IA, los desafíos que esto conlleva a nivel de los artistas y de toda la industria toda.
Al facilitar la interacción entre músicos, productores audiovisuales, tecnólogos y emprendedores, este ciclo busca no solo mejorar la capacitación de los participantes, sino también fomentar el intercambio cultural y artístico entre Uruguay y Estados Unidos, impulsando la innovación y el desarrollo de la industria creativa en el país.
Conferencia 19 de diciembre - 18:30 horas
Creatividad e Innovación en la Música: Explorando Nuevas Fronteras Tecnológicas
¿Cómo las tecnologías emergentes están transformando la creación artística y la experiencia musical en el ámbito audiovisual y multimedia? ¿Cómo abordar la colaboración entre disciplinas artísticas y tecnológicas? ¿Cómo la tecnología está cambiando la forma en que se produce y experimenta la música? ¿Cómo diseñar herramientas y currículos educativos que integren música y tecnología, tanto para músicos como para programadores y artistas visuales?
En esta charla Luisa presentará el recorrido de su práctica en torno a la música, el diseño y la tecnología. A través de una serie de proyectos, incluyendo instrumentos inteligentes, experimentos sonoros, e instalaciones musicales interactivas y generativas, ilustrará el enfoque de investigación creativa -y frecuentemente colaborativa- que ha desarrollado en los últimos quince años en contextos artísticos, comerciales y educativos.
Invitada internacional: Luisa Pereira.
Luisa Pereira
Luisa Pereira is a Brazilian-Uruguayan artist and systems engineer based in New York. A composer of musical systems, she has created sculptural, immersive instruments, a series of intelligent synthesizers, and year-long, ever-evolving compositions that respond to the New York sky.
Pereira has exhibited work widely, including the Museum of Contemporary Art in Santiago de Chile, the New Museum's art and technology incubator in New York, FILE in São Paulo, Loop Summit in Berlin, and Bienal Kosice in Buenos Aires. Her work has been discussed in magazines like the New Yorker and Pitchfork, and art and technology blogs like Creators Project and Creative Applications.
A frequent collaborator, she has created a range of boundary-pushing musical installations and experiments in New York City, working on projects by musicians like Björk, St. Vincent, Julianna Barwick and Little Dragon.
Pereira is Assistant Arts Professor of Interactive Telecommunications at Tisch School of the Arts, New York University. She has developed curricula for the NYC Department of Education and the Processing Foundation, and also taught in Shanghai, Berlin and Montevideo.
Contacto:
info@luisapereira.net